L’exposition de Nanda Narrainen à Lakaz Flambwayan, Bambous, propose au visiteur une expérience immersive, esthétique et sensorielle au cœur de l’acte de création et des sources d’inspiration de l’artiste. Ce sont des oeuvres (acrylique sur toile) de facture abstraite, hormis trois peintures figuratives de petit format représentant des scènes rurales et incorporées dans la nouvelle série.
Une expérience esthétique qui est aussi bien spirituelle de par la pensée philosophique indienne qui traverse son œuvre, au point d’instaurer une nouvelle manière de vivre empreinte de sagesse, d’expérience durable, de retour à la nature, de stabilité favorisant la création artistique. Inspiration, intuition créatrice, force créatrice — il existe chez Narrainen une forme de perception de choses qui désigne l’intuition mystique aussi bien que l’intuition artistique.
Nanda Narrainen est natif de Mahébourg, village historique et empreint de culture, loin du tumulte des villes, qui nourrit son art et oriente son mode de vie. Sa peinture est en quelque sorte une quête de ce « pays intérieur » (réceptacle de rêve, d’authenticité, de mythes) qui induit des sentiments sublimés de l’expérience ordinaire, proche de la méditation. Nanda Narrainen (Head of Creative Industries au Economic Development Board à la ville) est préoccupé par la dualité de homme : « We live in two parallel worlds, waking state and dream state. In the waking state we spend more than 50 per cent of our time thinking about the past and future. We hardly live in the present. In the waking and dream state we experience both happiness and sadness. »
On l’aura compris, ces deux états (passé et futur, éveil et rêve) dans lesquels vit l’homme sont parfois source d’angoisse, de tristesse. Ainsi, les œuvres de Narrainen nous invitent au calme et à la sérénité dans l’instant présent. Cet artiste mauricien, qui peint depuis plus de quarante ans et compte six expositions personnelles, ambitionne d’exposer ses œuvres à l’étranger. Il est avant tout un coloriste — la couleur tient toute sa place dans son œuvre. Elle est le reflet d’une conception de la vie et de son orientation artistique, mais elle est aussi propre à la philosophie indienne tant présente dans ses créations.
Il décrit ainsi sa posture et sa recherche artistique : « I see myself as an observer of the modern world which affects our daily life. My observation is based on Indian philosophy and from which I derive inspiration to produce my abstract paintings. My main subject of research is Indian philosophy from which I derive many themes and subject for painting. The collapse of the society through the influence of materialism which is the root of all evil in the world – world pandemic and diseases, degradation of society, wealth, greediness, development of an education system focussing on the gain of material wealth and power. »
The Puzzle, The Turbulent Mind, Wealth, Emotions sont autant de titres qui expriment les maux de notre société et d’où les coups de pinceau intuitifs et expressifs sur la toile. Les mouvements de la vie se noyant dans un imaginaire que le pinceau vient tracer sur la toile. L’art en lien propice à l’observation serait-il le guide véritable de notre réflexion ? Plusieurs des peintures de Narrainen sont symboles d’énergie et de créativité. Five Elements (Balancing the five elements in our body), Music notes (If the notes are in harmony, it symbolizes virtuous living) expriment l’équilibre et l’harmonie recherchés. Mais la mythologie du quotidien de Nanda Narrainen de même que ses rêveries symboliques sont d’essence universelle.
Norbert LOUIS
